ยอดเยี่ยมแห่งปีจากรางวัล Art Oscars ของ Rob Pruitt พิธี.Pascual เกิดในแนชวิลล์ รัฐเทนเนสซี ในปี 1972 เทียบได้กับกลุ่มศิลปินจากรัฐนั้น ซึ่งมีชื่อเสียงโด่งดังในช่วงทศวรรษที่ผ่านมา และยังใช้ภาพถ่ายเพื่อสื่อแนวคิด เช่น Wade Guyton และ Kelley Walker ปาสกาลชี้ให้เห็นอย่างรวดเร็ว ซึ่งแตกต่างจากทั้งสองอย่างคือ เธอเคยเรียนการถ่ายภาพในฐานะนักเรียนศิลปะ โดยได้รับ MFA จาก Tyler School of
Art ในฟิลาเดลเฟีย“ฉันสมัครถ่ายภาพ เมื่อไปถึงที่นั่น
ฉันไม่อยากถ่ายรูปอีกแล้ว” เธอบอกกับนิตยสารWในปี 2012 “แต่ฉันต้องเรียนวาดภาพ และสิ่งแรกที่ฉันทำคือเทสีลงบนภาพถ่าย”เธอยังคงใช้วิธีการที่คล้ายกันตลอดอาชีพการงานที่สั้นเกินไปของเธอ โดยการสแกนและขยายภาพที่เหมาะสม วางไว้ใต้ Plexiglass จากนั้นจัดการมัน เพื่อให้ภาพมีคุณภาพเหมือนประติมากรรมในกระบวนการ ดูเหมือนว่าจะได้รับแจ้งจาก Pictures Generation ของทศวรรษ 1980 ซึ่ง
ทดสอบการประพันธ์ผ่านการจัดสรรภาพถ่ายสำเร็จรูป
Pascual นำเสนอภาพอนาจารมือสมัครเล่น ภาพถ่ายสัตว์เลี้ยง และภาพศีรษะจากชีวิตใหม่ในปี 1950 อย่างสร้างสรรค์ในงานชิ้นหนึ่ง เธอได้วางภาพใบหน้าของผู้หญิงสมัยเก่าที่เป่าขึ้นแล้วไว้ตรงรอยพับระหว่างชั้นแกลเลอรีกับผนังที่อยู่ติดกัน และวางต้นไม้ไว้บนยอด อีกประการหนึ่ง เธอแบ่งงานพิมพ์ขนาดใหญ่ที่มีโครงสร้างแสงออก ทำให้หลอดสามารถวางพิงหินได้ วิธีการที่ลึกลับนี้ทำให้เส้นแบ่งระหว่างผู้
ถ่ายภาพและผู้ถ่ายภาพเช่น Pascual เบลอ ทำให้ภาพ
ที่ค้นพบเหล่านี้ได้รับการเติมเต็ม ซึ่งแต่เดิมมีเพียงไม่กี่ภาพเท่านั้นที่ตั้งใจให้เป็นงานศิลปะ ด้วยการเล่าเรื่องแบบอ้อมๆ“ฉันไม่ได้ทำลายพวกเขา” ปาสกาลพูดถึงรูปถ่ายที่เหมาะสมของเธอในการสัมภาษณ์W “ฉันชอบคิดว่าฉันให้ชีวิตใหม่แก่พวกเขา”ถามภัณฑารักษ์: Francesco Bonami เกี่ยวกับการเยี่ยมชมสตูดิโอเสมือนจริง การอ่านกักกัน และอื่นๆรูปโปรไฟล์ผู้เขียนโดย ฟรานเชสโก โบนามิไอคอนบวก3
เมษายน 2563 15:06 นGabriel Orozco, ‘กล่องรองเท้าเปล่า
(Caja vacia de zapatos)’, 1993Gabriel Orozco, กล่องรองเท้าเปล่า (Caja vacia de zapatos) , 1993เอื้อเฟื้อศิลปินและ MARIAN GOODMAN GALLERYฟรานเชสโก โบนามิซึ่งมีผลงานภัณฑารักษ์รวมถึงงาน Venice Biennale ปี 2003 และงาน Whitney Biennial ปี 2010 กลับมาในคอลัมน์ “Ask a Curator” ฉบับที่หก ซึ่งเขาได้กล่าวถึงการเยี่ยมชมสตูดิโอแบบเสมือนจริง อ่านคำแนะนำสำหรับ
การกักตัว และภาพยนตร์เรื่องนี้ ภัณฑารักษ์ทุกคนควรดู
สามารถพบได้บน Instagram ที่@thebonamist หากคุณมีคำถามเกี่ยวกับเขาสำหรับคอลัมน์ในอนาคต โปรดเขียน ถึงeditorial@artnews.com — บรรณาธิการของ ARTnews ก่อนหน้านี้คุณเคยพูดว่าห้องชมออนไลน์ของงานแสดงศิลปะทำให้งานสูญเสียมนต์ขลังบางอย่างไป คุณรู้สึกอย่างไรเกี่ยวกับแกลเลอรีออนไลน์ของพิพิธภัณฑ์ พวกเขาให้ประสบการณ์แบบเดียวกับการชมงานศิลปะในแกลเลอรีหรือไม่?
